Giornale di Brescia del 08/09/07, pag. 23

MONTICHIARI Danneggiata l’importantissima opera del grande pittore bresciano del Cinquecento collocata nel Duomo  
Cade e si strappa la Cena del Romanino  
Gli esperti della Soprintendenza: potrà essere restaurata con successo

MONTICHIARI

L’importantissima tela del Romanino con l’«Ultima Cena» è stata danneggiata, fortunatamente non in modo irreparabile, a causa di un incidente quasi incredibile, avvenuto giovedì nel Duomo di S. Maria Assunta a Montichiari. Il grande telero dell’«Ultima Cena», datato 1542-43 (2,93 metri di altezza per 1,93 di larghezza) - che probabilmente poté vedere anche il giovanissimo Caravaggio e tener presente nel 1601 per il brano di natura morta della prima delle due Cene in Emmaus da lui dipinte - era ritornato nel novembre scorso alla sua storica collocazione sopra l’altare dell’Eucarestia, nel lato destro della parrocchiale, dopo essere stato esposto l’anno scorso alla grande mostra «Girolamo Romanino, un pittore in rivolta nel Rinascimento italiano» nel Castello del Buonconsiglio a Trento, dal 29 luglio al 29 ottobre. 
La grande tela giovedì si è improvvisamente staccata dal telaio ed è caduta sulla Croce posta sopra il tabernacolo. Il caso ha voluto che il dipinto venisse trafitto proprio all’altezza del costato di Cristo con uno strappo di 30-40 centimetri. 
Danni marginali si sono registrati anche in altre parti. Ieri pomeriggio è stata eseguita la prima verifica tecnica da parte di esperti della Soprintendenza ai Beni culturali di Mantova, che dovranno ora studiare le modalità con cui effettuare il restauro dell’opera. Da quanto si è appreso, dopo l’intervento ripararatore, non ci si dovrebbe accorgere dello strappo. 
Nel dipinto - che nel 2001 fu esposto anche in Palazzo Reale a Milano, nella mostra «Il genio e le Passioni», dedicata ai riverberi del Cenacolo leonardesco -, tavola e commensali sono presi in verticale, in scorcio prospettico con Gesù come centro di attrazione del coro carico d’espressività degli apostoli, sotto una volta a botte la cui parete è sfondata da una apertura circolare nella quale navigano nuvole bianche. Sotto la tavola un gattino in attesa. La scena è avvolta in una luce fonda che pare introiettata, e il colorismo è altrettanto decantato, ricco di preziosità, echi e assonanze.
Straordinaria per realismo feriale e mirabile luminescenza la natura morta sulla tavola imbandita - dettagliatissima, quasi in contrasto con la rapida, sintetica espressività dei commensali -, con i calici di vetro e le ampolle del vino, i piatti di peltro e i coltelli, il grande bacile per la lavanda delle mani, la luce che come un lievito si concentra sul pane e le briciole, a «fermentare» il nutrimento eucaristico. 
Romanino giovane aveva dipinto un’Ultima Cena, nel 1513-14 per il refettorio benedettino di Santa Giustina a Padova, dove portava una gran ventata di espressività ma era subito folgorato sulla via del grande colorismo di Tiziano. Questa tela della tarda età invece sta più vicina a una rimeditazione anche della cubatura prospettica appresa dai riverberi in gioventù che venivano dalla Milano postleonardesca di Zenale e Bramantino, ma in una nuova scioltezza ritmica e morbidezza di passaggi, in un’agitazione già avvertita anche di torsioni e cangiantismi della Maniera, ma ancorata alla corposa, gestuale, espressiva immediatezza del tonalismo romaniniano. Come qui nel Giuda in primo piano, già isolato dal coro degli apostoli, chinato a versare acqua da una brocca, come a «chiamarsi fuori» dal dipinto, e dalla salvezza eucaristica. (g.s - f. l.)